Великолепная семёрка
11-06-2026.
На театральном факультете Уфимского государственного института искусств имени Загира Исмагилова в минувшую пятницу большим, ярким и необычным по форме концертом завершился марафон дипломных спектаклей выпускного курса кафедры режиссуры и мастерства актера, вобравший в себя шесть произведений, поставленных на вчерашних студентов по пьесам и прозе очень сложных, я бы даже сказала весьма востребованных в пространстве подлинного творчества авторов. Художественный руководитель курса – героиня публикаций «Вечерней Уфы», доцент Рима Талгатовна Харисова, она же – режиссер пяти из дипломных спектаклей.
Изначально этих прекрасных молодых людей, на которых уже претендуют как минимум два театра республики, набирали… Собственно, я так и не выяснила, кто должен был стать мастером этого курса, в коем есть персоналии и русскоязычные, и те, кто владеет как русским, так и башкирским. И замечательно, что этот чудесный, на мой взгляд, септет, а выпускников театрального факультета-2026 действительно семеро, приняла под свое крыло Рима Талгатовна Харисова, прекрасных питомцев которой можно встретить практически в любом театре Башкортостана. Путь этих ребят в вузе искусств не был усеян розами и лилеями, практически ко всем своим успехам и достижениям они шли не просто, а через преодоление, не наскоком, а медленно, шаг за шагом открывая неизученную доселе ими таинственную землю (Terra Incognita) под названием ТЕАТР. Но желание сей великолепной семерки познать его законы было столь велико, что она прошла этот путь с честью, что и доказал финальный марафон дипломных спектаклей. Безусловно, открывали семеро смелых новые для себя земли не одни, а при самом деятельном участии тех, кто принял на себя миссию проводников – прекрасных педагогов курса, в их числе – и по мастерству актера, и по сценической речи, и по сценическому движению, и по танцу, и по вокалу, и по башкирскому языку, и по теоретическим дисциплинам… Их много, и каждого из прекрасных сэнсэев курс в финальный день марафона трогательно поблагодарил со сцены Учебного театра, не забыв при этом никого из тех, кто помогал ему в процессе постановки дипломных спектаклей, – от осветителей до костюмеров…
Но собственно я завершаю свои торжественные речи, хотя вчерашние студенты их и достойны. И предлагаю вернуться, скажем так, к исходному событию, а именно – к спектаклям, один из коих, кстати, речь о сценической версии повести Нодара Думбадзе «Кукарача», который курс сыграл на сцене Российского государственного академического театра драмы имени Федора Волкова (первого русского театра!) в рамках XVII Всероссийского молодежного фестиваля «Будущее театральной России», был отмечен неформальной премией «Лайк от Первого молодежного», учрежденной ныне по инициативе молодежного совета форума…
В контексте дипломного марафона просто битковой зал Учебного театра УГИИ знакомили со сценическими версиями сочинений Вильяма Шекспира, уже упомянутого Нодара Думбадзе, Людмилы Петрушевской и тех, о коих я поведу свой сказ ниже. Речь об образцах творчества Мустая Карима: его уникальной повести «Долгое-долгое детство», две главы из которой были воплощены на сцене Учебного театра, и сие «Акйондоз» и «Два письма». Но главное – это трагедия «Не бросай огонь, Прометей!», ставшая финальным аккордом трилогии Мустафы Сафича, посвященной самой сути свободы, ее величию и способности к волевому действию, дарованной человеку Создателем. Написанная в 1975-м пьеса, эзопов язык которой специально избран Мастером в годы, когда над страной торжествовало чувство зависимости, была понята абсолютно всеми. В курсе лекций «Литература дружбы народов», который читали нам на филологическом факультете Башкирского государственного университета, эта пьеса стояла особняком, вызывая восхищение не только у нас, студиозусов, еще лишь начавших понимать тонкости великой литературы, но и у наших замечательных педагогов. Председатель государственной экзаменационной комиссии на уже упомянутом дипломном марафоне – доктор искусствоведения, профессор, заведующая кафедрой драматургии Санкт-Петербургского государственного института кино и телевидения Светлана Ивановна Мельникова на обсуждении спектакля птенцов гнезда доцента Харисовой вспоминала о том, что в ее студенчестве трагедия сия стала своего рода знаменем для тех, кто исповедовал принципы независимости, выбора и освобождения от рабства, в том числе и нравственного, духовного. Произведение Мустая Карима вошло, пожалуй, в десятку самых популярных тогда книг, его читали все, читали буквально запоем!
Трансформация одного из самых известных мифов, мифа о Прометее, в трагедии Мустая Карима потрясает и сейчас, а в годы, связанные с понятием «застоя» и временем безмолвных соглядатаев, она была сродни взрыву, произведя эффект, подобный тому, который вызывает внезапный гром на ясном безоблачном небе. И нам, тем, кто уже немало лет живет в Уфе, сразу вспоминается великий спектакль Владимира Михайловича Штейна, который поставил «Прометея» Мастера в Башкирском государственном театре кукол! И версия Рифката Вакиловича Исрафилова в Башкирском академическом театре, а далее – версия Ильсура Казакбаева, вернувшего трагедию на подмостки флагмана национального искусства республики более чем через сорок лет… Я это к тому, что нельзя сказать: «Прометей» Мустая Карима забыт. Нет, это пьеса, созданная на века. Но ставить ее берутся все реже, возможно, потому, что время безмолвных соглядатаев возвращается вновь… А быть может, потому, что иным из молодых режиссеров философия этой трагедии, что называется, не по зубам…
И совсем не удивительно, что дочь Мустафы Сафича, Альфия Мустаевна, директор фонда имени Мустая Карима, узнав о том, что в недрах Учебного театра УГИИ рождается новая сценическая версия мощнейшей трагедии ее великого отца, пришла на показ этого дипломного спектакля. Безусловно, ей было интересно то, каким путем руководитель курса Рима Харисова поведет своих студентов в этой трактовке, и то, как «племя младое, незнакомое» воспримет уникальный труд народного поэта Башкортостана и, накануне дня рождения столицы Башкортостана (как журналист именно «Вечерки») не премину напомнить читателю – почетного гражданина города Уфы. И однозначно ее душу согревала мысль о том, что произведение это в наше время выбрано молодыми и для молодых!
…Рима Талгатовна Харисова, которую я знаю давно и достаточно хорошо, никогда не шла по проторенным предшественниками путям. Вот и на сей раз, взявшись за такую философскую, прямо скажем, глыбу, как «Прометей» (а работа со студентами шла два года!), она долго искала подход к тексту и мыслям Мустафы Сафича, естественно, в каком-то смысле опасаясь того, что юношество не выдержит груз подобной ответственности. В итоге родился ход, который и дал направление всему спектаклю. Решением режиссера Харисовой стала вполне приемлемая ныне на театре форма драматической читки. И начиналось все в факультетской аудитории, за составленными столами, расположение коих сразу же навело Риму Талгатовну на мысли о «пире богов», с которого и начинается трагедия Мустая Карима. Студентов в распоряжении мастера курса, как я уже упоминала, было семеро, а посему каждый из них принял на себя ответственность сразу за несколько образов. И сие тоже было необычно и при этом интересно, а к тому же лило воду на столь необходимый данному септету предмет «мастерство актера». И избранный принцип, принесший этим семерым студентам удивительные по тонкости разбора текста, его анализа и редкостного по качеству освоения и невероятного присвоения материала плоды, в итоге стал неким становым хребтом спектакля, жанр коего Рима Талгатовна изначально так и определяла – «драматическая читка». Вся пылкость героев, созданных Мастером, характеристика натуры каждого передаются залу через слово. Гибкое, пластичное, страстное, а подчас граничащее с шипением ползучих гадов… Через великое слово Поэта! И конечно, через жест, движенческую культуру, интонацию и тембральные краски. Скажу больше, в самом начале я уже упоминала о том, что курс этот двуязычный. Точнее, двое выпускников из семи владеют башкирским не столь свободно. И это исполнитель роли Зевса – Ренат Имаев, он же – и исполнитель роли Адамшаха (такой вот блистательный по воплощению перевертыш, если не сказать своеобразная рифма – от властелина Горнего мира к вожаку земной стаи тех, кому со временем еще только предстоит стать людьми…). И исполнительница роли Афродиты – Дилара Гайнетдинова. Они в спектакле произносили свои тексты на русском. Поскольку курс очень дружный, я бы даже сказала – сплоченный, уже умеющий жить в спектакле единым телом, диссонанса сие не вызывало и каких-то пауз в процессе русскоязычного ответа на реплику, произнесенную на башкирском, не было, потому что этого просто не могло быть – столь тесна творческая и человеческая связь семерых молодых людей и столь велико чувство партнерства. А русская речь, звучащая в абсолютном единстве с башкирской, дарила залу (для меня, во всяком случае, абсолютно точно) некий стереофонический эффект, дающий ощущение невероятного объема и понимание того, что истины, о которых Мустай Карим писал почти полвека назад, столь же актуальны в наше время, как и тогда, в 1975-м! А многоязычие убеждало зрителя: постулаты философского произведения Поэта и доныне актуальны и важны не только в России, но и в странах, где не знают русского и башкирского... Но от этого аксиомы Мустафы Сафича не становились для жителей этих стран менее важны…
В итоге, при минимуме средств (имею в виду сценографическое решение и спартанскую сдержанность костюмов) родилось просто потрясшее меня действо, сила влияния коего на зрителя, поверьте, читатель, велика!
Ребята работали просто блестяще. Я смотрела на сцену с восхищением, внимая этой великолепной семерке, и жалела только об одном – о том, что спектакль «Не бросай огонь, Прометей!» в данной версии идет в день экзамена, увы, в последний раз, а еще о том, что в этом составе даже в других спектаклях семеро студентов-дипломников уже вряд ли что-либо сыграют – разлетятся, разъедутся, попрощавшись с alma mater, такая уж у представителей этой профессии судьба, у каждого – своя. И дай бог, чтобы она была счастливой!
...После того как отгремели финальные аплодисменты, на сцену вышла взволнованная Альфия Мустаевна, обнявшая каждого из этих семерых смелых, дерзнувших посягнуть на великую драматургию ее отца. А еще она сказала о том, что эти молодые люди, без пяти минут профессиональные артисты, вернули ее в те времена, когда аплодисменты «Прометею» звучали под сводами и уже упомянутого Башкирского академического, и нашего БГТК. И ребята подарили ей ощущение трепета и волнения тех самых первых показов спектаклей по пьесе «Не бросай огонь, Прометей!».
Илюзя КАПКАЕВА.
Окончание повествования о марафоне дипломных спектаклей УГИИ 2026 года – в одном из ближайших номеров.
Фото Лилии ЗАГИРОВОЙ.
Вернуться назад