Колосс Башкирский

К 100-летию со дня рождения художника Рашида Нурмухаметова

Рашид Мухаметбареевич Нурмухаметов (1925–1986), народный художник РСФСР и БАССР, заслуженный художник РСФСР, лауреат Государственной премии БАССР имени Салавата Юлаева. Я знала этого человека – очень живого и деятельного, способного к сопереживанию, всегда готового прийти на помощь и, будучи многие годы председателем правления Союза художников Башкирии, отстаивающего его интересы. Это по инициативе Нурмухаметова в 1973 году было открыто художественное отделение Уфимского государственного института искусств!
Живя в одно время с ним и почти шестьдесят лет храня коллекцию его произведений в Башкирском государственном художественном музее имени М.В.Нестерова, я, конечно, понимала и ценила масштаб творческой одаренности Рашита Мухаметбареевича. А ныне, в год 100-летия со дня рождения мастера, наш музей развернул ретроспективную экспозицию его произведений, с тем чтобы показать зрителю жизненность, актуальность его искусства и силу дарования.
Родина Нурмухаметова – Уфа. Здесь в юношеские годы в залах Нестеровского музея состоялась его первая встреча с большим искусством, встреча, утвердившая стремление стать художником. В 1940 году пятнадцатилетним он поступил учиться на художественное отделение Уфимского училища искусств, а через год грянула война, и Рашид Нурмухаметов пошел работать на моторостроительный завод. В тяжелом физическом труде прошли 4 года, они научили его понимать и ценить жизнь. Сразу после окончания войны молодой человек вернулся в училище, где занимался у замечательных педагогов – А.Э.Тюлькина, П.М.Лебедева, И.И.Урядова, которые воспитывали в своих учениках не только профессиональную, но и духовную культуру. Следующим шагом на пути к овладению мастерством стала его учеба в 1950-1956 годах в Московском художественном институте имени В.И.Сурикова у видных советских мастеров реалистического искусства В.П.Ефа­нова и В.Г.Цыплакова, а столичные музеи дали ему возможность учиться на классических образцах русского, зарубежного искусства. В 1952 году способный студент стал участником престижной выставки «Художники РСФСР» в Москве.
Портретная живопись составляла одну из граней дарования Рашида Нурмухаметова. В 1953 году, будучи студентом института, он написал портрет писателя Сагита Агиша. При удивительной легкости исполнения работу отличает глубина и теплота образного раскрытия. С блеском мастерства пишет молодой художник в том же году наполненный нежностью и романтической увлеченностью портрет жены – актрисы Ирины Чунтоновой, ориентируясь на традиции классического русского искусства.
Также в ранние годы художник открыл для себя тему нефтяной Башкирии, которая прошла через все годы его творчества. Ей он посвятил портретные и жанровые произведения. Он первым в башкирском изобразительном искусстве воплотил образы нефтяников. Его герои полотен 1959-1960 годов – бурильщик Гафур, буровой мастер Палилов – это реальные люди, работу которых живописец наблюдал в производственном процессе. Он почувствовал, понял этих людей, оценил характер их работы и потому подчеркнул активность, мужественную собранность в образах нефтяников.
Рашид Мухаметбареевич обладал невероятной работоспособностью: им создано более тысячи произведений, которые находятся в собраниях музеев нашей страны, зарубежья, в частных коллекциях. Он говорил о себе: «Я очень люблю свою профессию и у меня потребность постоянно работать. Творческих простоев практически не бывает. Наверное, я счастливый человек. Мне очень нравится ездить. Из поездок обычно возвращаюсь с ворохом тем, этюдов и обязательно в приподнятом настроении». И это настроение художнику удается передать в серии увлеченно написанных в 1950-1980-е годы портретов нефтяников, сельских тружеников, в которых автор открывает для себя и для зрителя их преданность делу, бодрый дух, обретенную с годами мудрость и благородство. Понятно, что художник создавал работы, отвечающие духу и идеалам времени, но последнее не стерло их неподдельную искренность, теплоту, человечность и мастерство исполнения. Высокое художественное звучание заложено в композициях «За самоваром» (1964), «Таслима» (1967), «Портрет плотогона» (1973). Они раскрывают подлинно народный характер творчества мастера, приверженного национальному образу, живописи, вобравшей многокрасочную, мажорную палитру башкирских паласов, вышивок. Их эмоциональная окраска лирична, она продиктована теплотой чувств автора и его непременно оптимистических взглядов на жизнь башкирского народа. Сочный, темпераментный мазок, контрастные цвета во всей зримой звучности материализуют облик людей, воспринимаемых нами как символ красоты, жизнелюбия. Традиции первого национального художника Касима Девлеткильдеева в творчестве Нурмухаметова обретают осовремененное образное звучание.
Особняком среди произведений мастера стоит «Портрет матери» (1974), глубокий лиризм и задушевность которого нашли выражение в его особой пластике. Здесь – спокойная и мягкая фактура, плавная и сдержанная ритмика, тонкое письмо. Выразительность главных деталей – лица и рук пожилой женщины – подчеркнута темным цветом фона и платья. В облике несколько усталой, погруженной в раздумье матери художник передает ее благородство, мягкость и внутреннее достоинство.
В галерее написанных живописцем портретов – также созданные в разные годы образы деятелей башкирской культуры, науки. Это по законам «сурового стиля» выдержанный «Портрет доктора В.А.Гизатуллина» (1967) с его аскетичной четкостью форм и строгостью колорита; увиденные им в момент творческого раздумья художник Мансур Якубов (1967) и композитор Загир Исмагилов (1974).
В последней композиции – укрупненные формы полотна, импозантная фигура героя, сочетание белого, красного, золотого, черного цветов придают произведению торжественность и значимость. Создавая в 1971 году образ народного поэта Башкортостана Мустая Карима, Нурмухаметов расширяет рамки портрета, сообщая ему пафос гражданственности. Дар поэта, его слово и призвание здесь ассоциируются с понятием провозвестник, мыслитель, патриот.
Великая Отечественная война… Она сурово отозвалась на судьбе Рашида Мухаметбареевича. Он хорошо помнил день Победы и всегда хранил благодарную память о людях, защитивших страну. Во многих его произведениях бьется пульс этой памяти – в портретах Героя Советского Союза генерал-майора Т.Т.Кусимова (1973), командира интернациональной бригады имени Я.Жижки, Героя чешского народа Д.Б.Мурзина (1974), полного кавалера орденов Славы Х.Л.Хуснутдинова (1985)... В его героях – мужественное начало, активность, волевая собранность. Изобразительный ряд строится на строгом отборе деталей, четкости рисунка и напряжении колорита.
Отдельная проникновенная поэтическая повесть художника в его рассказе о жизни – это детские портреты. Шустрый непоседа «Васька юрюзанский» (1974), черный от загара «Дамирка» (1975), застенчивая «Савида» (1970-е) – все эти работы исполнены тонкой наблюдательности, умения автора схватить на лету и передать все очарование детской непосредственности.

Рашид Нурмухаметов был и остается ведущим мастером башкирской жанровой живописи, посвященной в основном жизни родного народа, его истории и современности. Еще в годы учебы в институте Рашид Мухаметбареевич задумал написать картину «Чехов в Башкирии» и в 1956 году показал на выставке законченное полотно. Оно открыло обширный цикл написанных в последующие годы жанровых работ, явивших глубокий психологический, драматургический дар автора. В этой картине воплощены творческие принципы и приемы, которые характеризуют искусство живописца в целом. Его привлекает не документальность момента, а поэтическая передача красоты башкирского края, народных обычаев, образа русского писателя, обладающего тонкой, восприимчивой к прекрасному натурой.
Центральное место в экспозиции выставки в Нестеровском музее заняло монументальное полотно «Легенда о батыре» (1967). В нем – философские размышления о вечности жизни, устойчивости национальных обычаев, духовной красоте народа. Развернутая бытовая сцена на фоне мастерски написанного эпического уральского пейзажа воспринимается как лирическое посвящение своей родине.
Рашид Нурмухаметов видел мир широко, философски и эстетически осмысляя многообразие жизненных явлений. В 1971-1974 годах во время поездки на север Тюменской области, где у самого полярного круга в суровых условиях трудились башкирские нефтяники, он открыл для себя новые грани жизни и человеческих характеров. Художник жил с ними на дальних буровых, приезжал сюда в самые суровые зимние месяцы, чтобы острее почувствовать величие трудового подвига и духа людей. На протяжении ряда лет он создавал произведения о тружениках Крайнего Севера, в том числе экспонирующийся на выставке триптих «Первооткрыватели» (1971-1974).
Поездки в Крым, Болгарию, Алжир также были плодотворными для творчества мастера, создавшего яркие живописные полотна по этим впечатлениям.
Важнейшим компонентом миросозерцания художника была природа. В этом нас убеждают как пейзажные работы, так и жанровые полотна, в которых пейзаж несет большую смысловую, эмоциональную нагрузку. В достоверности, ясности и задушевности этих произведений – воплощение традиций русского реалистического пейзажа. О духовных связях творчества Нурмухаметова с этими традициями свидетельствует картина «И вновь на родине» (1981). Ее композиция созвучна нестеровским произведениям, а внутренний смысл наполнен современным содержанием. В нем нет нестеровской умиротворенности, тихого раздумья. Образ художника дышит огромной внутренней силой, страстью, что заложено в постановке его фигуры, профиле лица, подчёркнуто ритмикой, насыщенным колоритом холста.
…Значительной для башкирского искусства была роль Рашида Нурмухаметова как педагога. С 1958 по 1972 год он заведовал художественным отделением Уфимского училища искусств, с 1973-го по 1980-й – возглавлял открытое благодаря его стараниям художественное отделение Уфимского государственного института искусств. Своим ученикам он не только ставил руку и глаз, а отдавал часть своей души. Его души хватало на многих. Он всегда шёл на помощь людям, для которых мог сделать что-то доброе, помогал с мастерскими, заказами. Очень болел за судьбу Союза художников и многое сделал для укрепления его творческого актива и статуса.
Рашид Мухаметбареевич беззаветно и безгранично любил свою родину – Башкортостан, знал его историю, традиции, жизнь людей и воссоздал их в ярких художественных образах. С ностальгической заинтересованностью вглядываемся мы сегодня в полотна большого мастера, понимая, что и раньше, и теперь главное – духовная красота человека, любящего жизнь, труд, Отчизну. Мы получаем эстетическое удовольствие от того уровня мастерства, с которым выполнены рисунок, живопись, композиция в произведениях живописца.